La historia se desarrolla casi en su totalidad en un banco del Parque Lezama, ese rincón emblemático de Buenos Aires que se convierte en un microcosmos de la ciudad. Allí, Antonio (Luis Brandoni), un exmilitante comunista irónico y vehemente, entabla una amistad inesperada con León (Eduardo Blanco), personaje más conformista y reservado. A través de largas conversaciones que combinan humor y reflexión, estos dos hombres confrontan sus diferentes visiones del mundo, sus miedos, su pasado familiar y la inevitable llegada de la vejez.
Reparto
El mayor acierto del film es su dupla protagónica.
Luis Brandoni aporta una presencia cargada de matices: su Antonio alterna entre la ironía política y la vulnerabilidad emocional con naturalidad.
Eduardo Blanco, por su parte, ofrece un contrapunto perfecto como ese León que reprime sus frustraciones bajo una coraza de rutina y pragmatismo.
Los roles secundarios —Verónica Pelaccini, Agustín Aristarán, Manuela Menéndez, Alan Fernández y Matías Alarcón— enriquecen el arco narrativo con apariciones que rompen el diálogo estanco de los dos protagonistas y le agregan textura social y generacional a la historia.
Dirección
Campanella, conocido por títulos como El secreto de sus ojos y Luna de Avellaneda, despliega en Parque Lezama una dirección precisa y elegante. Aunque el material escénico sugiere un modo más íntimo y estático, el cineasta evita que la cámara se estanque: cada plano respira la ciudad, cada plano dialoga con la cotidianeidad porteña sin sobreactuar el paisaje urbano.
Aspecto visual y técnico
Visualmente, la película aprovecha al máximo el entorno real de San Telmo y el Parque Lezama. La cinematografía utiliza luz natural y encuadres que alternan lo estático con movimientos sutiles, reforzando la sensación de conversación íntima y de lugar genuino. La edición cuida el ritmo sin sacrificar la riqueza del texto, y la mezcla de sonido está pensada para que las voces, los silencios y la banda sonora conversen con un Buenos Aires que es, al mismo tiempo, escenario y personaje.
Temas que toca la película
Parque Lezama aborda —a través de su estructura dialogada— temas universales y profundamente contemporáneos:
La amistad intergeneracional con sus contradicciones y empatías.
Los contrastes en torno a la política, la memoria y los ideales.
El paso del tiempo y la necesidad de conectar con otros.
La cotidianidad porteña como telón de fondo que enriquece cada reflexión.
Basada en una obra teatral con pedigree
Parque Lezama no es un proyecto azaroso: parte de una obra teatral que marcó profundamente la escena porteña y española durante más de una década. La película es adaptación cinematográfica de esa obra homónima, que a su vez es una reinterpretación local del drama-comedia estadounidense I’m Not Rappaport de Herb Gardner. En su tránsito de teatro a cine, Juan José Campanella conserva el espíritu de la pieza escénica —diálogos vivos, personajes entrañables y una mirada humana al paso del tiempo y las diferencias sociales— sin relegar la profundidad original del texto.
Crítica
Parque Lezama propone una película de palabras, encuentros y silencios. No es cine de acción ni pretende serlo: su fuerza está en la autenticidad de sus diálogos y en cómo traduce el ritmo de la vida en un parque en historias que son, al mismo tiempo, personales y colectivas. Puede sentirse en momentos teatral, pero esa estética es también su mayor virtud: invita al espectador a escuchar y a sentir con los personajes. La química entre Brandoni y Blanco sostiene la película sin fisuras, y la dirección de Campanella logra hacer del parque un campo de batalla profundo y ligero a la vez.
Veredicto final
★★★☆☆ (3 de 5 Spoilers)
Con una actuación magistral, una dirección sensible y un guion que honra su origen teatral, Parque Lezama es una película que resuena tanto en lo íntimo como en lo colectivo. Si bien su ritmo pausado puede resultar exigente para quienes buscan tramas más convencionales, el filme recompensa con creces a quien se entrega a su propuesta: una reflexión sobre la amistad, la memoria y el diálogo entre diferencias. Imperdible para quienes valoran el cine que piensa, siente y conversa.
Año: 2026
Dirección: José Luis Campanella
Plataforma: Netflix
Formato: Largometraje
País: Argentina
Reparto: Luis Brandoni, Eduardo Blanco, Verónica Pelaccini, Agustín Aristarán, Manuela Menéndez, Alan Fernández, Matías Alarcón.
